Die beiden Performer*innen bewegen sich zwischen Vergangenheit und Gegenwart, zwischen persönlichen Erinnerungen und kollektiver Geschichte. Sie knüpfen an Traditionen von Gedenkfeiern und Unabhängigkeitszeremonien an und dekonstruieren sie. Dabei entstehen bewegende Bilder des Loslassens – und zugleich der Unmöglichkeit, sich von dem zu trennen, was uns geprägt hat und noch immer prägt.
Im Zentrum des Stücks steht eine radikale Idee: Trauer und Freude müssen sich nicht ausschließen. Sie können nebeneinander existieren, sich durchdringen, gemeinsam Raum einnehmen. Die sich wiederholende Choreografie wird zu einem Ritual der Verwandlung, ein ständiges Spiel zwischen Anspannung und Entspannung, zwischen Festhalten und Loslassen. Symbolische Objekte werden zu Brücken zwischen Welten, Rhythmus wird zur gemeinsamen Sprache.
Choreografie, Performance: Yotam Peled, Nitzan Moshe
Lichtdesign: Robert Prideaux
Kostüm- und Bühnenbild: Maryna Ianina
Dramaturgische Unterstützung: Ari Teperberg
Foto- und Videodokumentation: Pablo Hassmann
Eine Zusammenarbeit von Yotam Peled & Nitzan Moshe. Eine Produktion von Yotam Peled & the Free Radicals in Koproduktion mit LOFFT – DAS THEATER, gefördert durch die Stadt Leipzig, Kulturamt. Unterstützt durch den Fonds Darstellende Künste mit Mitteln des Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien, Tanzhaus Zürich und The Centre for Choreographic Development SE.S.TA, Zdar.
Genre: Zeitgenössischer Tanz, Performance
Dauer: 65 min
Sprache: Englisch
Homepage: yotampeled.com/de/home
Mit freundlicher Unterstützung von Étape Danse, einem europäischen Residenzprogramm, initiiert vom Bureau du Théâtre et de la Danse/Institut français Deutschland, in Zusammenarbeit mit fabrik Potsdam, La Briqueterie CDCN Val-de-Marne
