b12 format asteroids

paradise is a feeling / deadly trinity / a surrender to small humanness

nadine gerspacher / johannes wieland / ben wright

paradise is a feeling / deadly trinity / a surrender to small humanness

die „astroids“ sind kurze stücke von jeweils drei choreograf*innen und ihren workshop-teilnehmer*innen, die über einen zeitraum von 12 tagen erarbeitet und dann dem interessierten publikum präsentiert werden.

choreograf*innen:

nadine gerspacher
johannes wieland
ben wright

sprache: englisch
länge: ca 90 min.
foto: nadine gerspacher / by carlota mosquera

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paradise is a feeling - nadine gerspacher

nadine gerspachers vorliebe gilt dem tanztheater, das vom täglichen leben inspiriert ist. wie es die menschen seit anbeginn der zeit getan haben, erforscht nadine gerspacher unsere erfahrungen mit beziehungen, emotionen, motivationen, kämpfen und erfolgen durch geschichten, auf der suche nach sinn und tieferen wahrheiten. sie entwirft und erweckt figuren zum leben, die in fantasievollen welten voller absurdität, poesie und ungefilterter körperlichkeit leben. groteske momente voller humor, verletzlichkeit und verwandlung sind die markenzeichen ihrer kreationen. ihre körperlichkeit zeichnet sich durch eine rohe, kraftvolle bewegung aus, die mit einer besonderen aufmerksamkeit für details, insbesondere für die bewegung der hände, einhergeht. sie spielt mit verschiedenen texturen, wechselt von leicht zu dick, und ihre bewegung ist eine ständige suche nach überraschungen. so entsteht jede kreation aus der persönlichen und kollektiven essenz von nadine und den teilnehmer*innen. sie genießt es, die tänzer*innen kennen zu lernen und mit ihnen spezielle rollen für die charakterarbeit zu entwickeln. ziel ist es, eine fruchtbare gruppe für kreative arbeit zu schaffen, indem austausch, offenheit und vielfalt gefördert werden. nadine ermutigt zur spontaneität im schaffensprozess. das spiel mit kontrasten und extremen, bewegten bildern sowie ihr kinematografischer stil sind wesentlich für ihre kreationen. nadine fördert die zusammenarbeit im studio, indem sie den tänzer*innen die möglichkeit bietet, sich aktiv in den schaffensprozess einzubringen und ihr eigenes wissen und ihre erfahrung mit einzubringen.

deadly trinity /// bǝɒblγ ɈɿiniɈγ - johannes wieland

gehe niemals zurück! blicke niemals zurück! denke niemals zurück! du bist der erste protagonist des konstruierten, verblüffenden traumes von jetzt vs. der fließenden erinnerung von damals vs. der aufregenden hoffnung für die zukunft. diese tödliche dreifaltigkeit ist der architekt des traumes, den du schon immer träumen wolltest - oder nicht? könnte eine berufung sein! nur um es zu sagen: ich bin ein vorbeigehender, der auf ein entfesseltes, unkontrollierbares monster blickt, das aus deinem psychologischen durcheinander geboren wurde, das du uns allen hinterlassen hast. ich denke, du weisst, wozu die stille dient, oder nicht? /// ϱǝʜǝ immǝɿ zυɿüɔʞ! dliɔʞǝ immǝɿ zυɿüɔʞ! bǝnʞǝ immǝɿ zυɿüɔʞ! iɔʜ din bǝɿ lǝɈzɈǝ nǝdǝnbɒɿƨɈǝllǝɿ bǝɿ bǝʞonƨɈɿυiǝɿɈǝn üdǝɿɿɒƨɔʜυnϱƨloƨǝn ɿǝɒliɈäɈ von bɒmɒlƨˎ zυƨɒmmǝn miɈ bǝɿ ƨɈɒɿɿǝn vǝɿϱǝƨƨliɔʜʞǝiɈ von įǝɈzɈˎ zυƨɒmmǝn miɈ bǝɿ lɒnϱwǝiliϱǝn ʜoʇʇnυnϱƨloƨiϱʞǝiɈ bǝɿ vǝɿϱɒnϱǝnʜǝiɈ. biǝƨǝ lǝdǝnbiϱǝ ɒnɈi-ɈɿiniɈäɈ iƨɈ bǝɿ zǝɿƨɈöɿǝɿ bǝƨ ɒlqɈɿɒυmƨˎ bǝn iɔʜ niǝ bυɿɔʜlǝdǝn wollɈǝ - obǝɿ boɔʜ⸮ bɒƨ ʞɒnn ʞǝinǝ dǝɿυʇυnϱ ƨǝin! wiɔʜɈiϱˎ niɔʜɈ zυ ƨɒϱǝn: bυ diƨɈ bǝɿ qɿoɈɒϱoniƨɈˎ bǝɿ wǝϱƨɔʜɒυɈ von mɒniqυliǝɿdɒɿǝnˎ ʞonɈɿolliǝɿdɒɿǝn ʞυƨɔʜǝliϱǝn ʇǝǝnˎ biǝ niɔʜɈ ɒυƨ mǝinǝɿ niɔʜɈ-qƨγɔʜoloϱiƨɔʜǝn oɿbnυnϱ ƨɈɒmmǝnˎ biǝ iɔʜ biɿ niɔʜɈ üdǝɿlɒƨƨǝ. bυ ϱlɒυdƨɈ boɔʜ niɔʜɈˎ iɔʜ wüƨƨɈǝ niɔʜɈˎ wozυ läɿm niɔʜɈ ϱυɈ iƨɈˎ obǝɿ⸮

a surrender to small humanness - ben wright

alle lebenden dinge sind miteinander verwoben, die verbindung ist heilig, und nichts oder fast nichts ist dem anderen fremd - marcus aurelius. erfahrungen sind entscheidend für empathie und wahrnehmung. wrights performance-projekt will die sinne beleben und ermutigt dazu, sich gemeinsam zu bewegen, um zu erforschen, was vielleicht am wichtigsten ist - unsere gegenseitigen abhängigkeiten und beziehungen zueinander und zu einer größeren welt, deren teil wir sind. als tanzkünstler mit über 30 Jahren erfahrung versteht wright dieses gemeinschaftsprojekt als eine gelegenheit für die teilnehmer*innen, zu spielen, ideen zu entwickeln und zu diskutieren, die, wenn sie miteinander verwoben werden, zu einer neuen choreografischen komposition führen. wright wird die teilnehmer*innen durch aufgabenbezogene handlungs- und improvisationspraktiken anleiten, um sie zu ermutigen, sich gemeinsam zu bewegen und so ein gefühl der verbundenheit miteinander, mit sich selbst und mit der praxis zu entwickeln. wrights choreografische arbeit wird als poetisch und körperlich beschrieben, wobei er menschlichkeit und erzählung in den mittelpunkt seiner praxis stellt. er verpflichtet sich, einen inklusiven, unterstützenden und großzügigen raum für die teilnehmer*innen zu schaffen, in den sie sich selbst ganz einbringen können. er arbeitet mit einer nicht anmaßenden offenheit, ist transparent in seinem denken und seinen Beobachtungen und sieht fragen als leitfaden.

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die performance-formate sungrazer und astroids werden von b 12 - festival für zeitgenössischen tanz und performance art berlin veranstaltet. b12.space

b 12
festival für zeitgenössischen tanz und performance art berlin

  1. – 30. Juli 2023

b12 - das festival für zeitgenössischen tanz und performance art berlin 2023 - hat wieder ein vielfältiges programm mit verschiedenen arbeiten zusammengestellt: in den vier wochen im juli wird zu workshops und symposien, aber auch zu spannenden events und phantastischen vorstellungen eingeladen.

neben den vorstellungen für publikum, bietet das festival den teilnehmenden tänzer*innen und performer*innen die möglichkeit, mit einer vielzahl von namhaften internationalen künstler*innen zusammenzuarbeiten und von ihnen zu lernen. b 12 ist eine plattform für professionellen erfahrungsaustausch und lehre in schöner studioumgebung.

seit seiner gründung widmet sich b 12, das festival für zeitgenössischem tanz und performance art, der förderung von künstler*innen, die physische und emotionale risiken auf der bühne und im probenprozess eingehen und unterstützt unterschiedliche herangehensweisen und stilmittel.

das b 12-sommer festival ist nach wie vor das flagship-ereignis, das ergänzt wird durch die beiden brandneuen, jeweils vier tage andauernden b12 satellitenprogramme im frühling und herbst. die festivals finden hier in berlin mit den teilnehmer*innen, lehrer*innen und choreograf*innen in berlin in verschiedenen studios und theatern statt.